Henri est artisan charpentier. Ingénieur de formation, puis compagnon du devoir — un parcours rare, entre rigueur technique et savoir-faire traditionnel.

Il travaille le bois noble, les matériaux biosourcés, les techniques d’autrefois. Charpente, ossature, terrasses, aménagements extérieurs : un métier où chaque pièce compte, où rien n’est laissé au hasard.

Mais à l’image de beaucoup d’artisans, Henri n’avait pas encore d’identité visuelle à la hauteur de son travail. Pas de logo qui lui ressemble. Pas de fil cohérent entre sa carte de visite, sa bâche de chantier et son site.

Il avait besoin d’une image qui dise, avant même qu’il ouvre la bouche : ici, on fait les choses bien.

Je crois qu’une identité visuelle ne s’invente pas depuis un bureau. Elle se construit en écoutant le métier, ses gestes, sa matière.

Pour Henri, j’ai voulu une image qui ait la même honnêteté que son travail. Quelque chose de solide, sans esbroufe. Qui évoque le bois, le geste de l’artisan, la précision du trait — sans tomber dans les clichés du genre.

Une fois l’identité posée, j’ai veillé à ce qu’elle vive partout de la même façon : sur une carte de visite comme sur une bâche de chantier visible à dix mètres, sur le terrain comme à l’écran.

Parce qu’une image cohérente, ce n’est pas un joli logo isolé. C’est une présence qui se reconnaît, peu importe où elle apparaît.

Henri a aujourd’hui une identité qui lui appartient vraiment — et qui le précède sur chaque chantier.

Une image qui inspire confiance avant même le premier échange. Qui raconte, en un coup d’œil, le sérieux et la sensibilité de son travail.

Et surtout : une cohérence qui ne lui demande plus d’y penser. Chaque support parle le même langage, sans qu’il ait à s’en soucier.